*

СИТМ 4
Школа
10 лет
< назад

КУЛЬТУРНАЯ ЖУРНАЛИСТИКА
категория : арт

Фестиваль цифрового кино «Изолента»


Фестиваль цифрового кино «Изолента»
Видеопоказ
Кинотеатр «Совкино» (г. Екатеринбург)
29 октября 2006 г.


ИСТЛЕВАЮЩИЕ ЛИЧИНЫ

В этом году было положено начало еще одному арт-фестивалю, обращенному к видео- и компьютерным технологиям – международному фестивалю цифрового кино «Изолента». Организатором события выступил Санкт-Петербургский филиал Государственного Центр современного искусства, а его непосредственными кураторами – Анастасия Торкай и Анна Колосова, инициировавшие проведение фестивальных показов во многих российских городах, в том числе – в Екатеринбурге, получившем возможность познакомиться с разнообразными опытами отечественных и зарубежных художников в области видео искусства.
Устроители фестиваля учредили четыре конкурсные номинации, в каждой из которых определялся свой призер, хотя деление по номинациям выглядело небесспорным: постановочное, документальное и анимационное направления оказались вне рамок видео-арта, заявленного как еще одна, отдельная категория. Дифференцирующие признаки были не слишком очевидны, по крайней мере, на неискушенный взгляд. Показателен пример с двумя фестивальными работами – «Инструменты» Петера Шульта и «Rothkovision 2.0» Даниэля Сильво. В одном случае, художник из множества человеческих голов, издающих разнообразные звуки, создает средствами монтажа воображаемый оркестр, в другом - необычный эффект рождается путем наложения нескольких изображений – пейзажа, проносящегося за окном поезда, и отражения в оконном стекле – своего рода динамическая абстракция, подкрепленная соответствующим аудиорядом, имитирующим звуки поезда. Казалось бы, обе работы в равной степени обращены к области чистой, ни чем не замутненной визуалистики, но если произведение Шульта все же было отнесено к видео-арту, то «Rothkovision 2.0» очутилось в разделе «документальное кино».

Впрочем, это обстоятельство никак не сказалось на уровне отобранных работ, как выяснилось в ходе показа. Среди демонстрировавшихся работ, большинство которых принадлежало российским авторам, не было произведений, отмеченных явным радикализмом формы или провокативностью содержания. В глаза бросалась обратная тенденция: добившись утверждения видео-арта как законного жанра изобразительного искусства, видеохудожники принялись осваивать традиционные темы и сюжеты, да и по характеру образности многие работы, участвовавшие в фестивале «Изолента», приближались к классическим образцам. Например, произведение Павла Владивостока «Девушка и смерть», воссоздающее в трехмерной компьютерной графике пертурбации девичьего тела, процесс обращения соблазнительных форм и изгибов в разлагающиеся ткани и иссохшие кости, отсылает к многочисленным живописным аллегориям – молодые красавицы в объятиях скелета – олицетворяющим Смерть, тлен и недолговечность всего земного. Иконографические отблески хрестоматийного сюжета ощутимы и в работе Владимира Селезнева: истлевающее изображение прыгающей через скакалку девочки, обступающая ее могильная тьма, зуденье мух...

Памяти и забвению посвящено видео Лорен Перно «Still alives», победившее в номинации «видео-арт» – лица людей со старых фотографий отлетают прочь, оставляя прежних владельцев в роли беспомощных манекенов, и, невесомые, распыляются в небесном эфире. Андрей Суздалев, чей анимационный проект «Перевозчики» был признан лучшим в своей номинации, выстраивает собственную увлекательную мифологию, переосмысляя архаичный сюжет о скитаниях души в загробном мире. Художник оперирует условными графическими знаками-человечками с упаковочной тары, маркирующими принадлежность работы дню сегодняшнему, и, вместе с тем, перекликающимися с изображениями процессий плакальщиков или служителей подземного царства с какого-нибудь древнего фриза.
Автора лучшего «игрового кино» организаторы решили не выбирать, а в номинации «документальное кино» победило алкогольное трип-муви Алексея Зверькова «Говорят Питерские Московских не уважают», обойдя «Магнификат» Владимира Быстрова, видео-вариации на тему «не поймет и не заметит гордый взор иноплеменный». Но, пожалуй, именно работа последнего, документальная съемка случайной встречи с загадочным незнакомцем посреди заснеженной среднерусской равнины, стала одной из самых запоминающихся на фестивале. Особенно эффектны заключительные кадры «Магнификат» с удаляющимся вдаль, за горизонт, громадным стогом сена, сопровождаемым туристами-пилигримами, где проступают чуть ли не босховские реминисценции.

2010 • [сентябрь]

Санкт-Петербург,
Петропавловская крепость,
Невская куртина,
левая сторона
(ППК)


[карта]

Телефоны:
(812) 233-0040,
(812) 233-0553,

Факс:
(812) 233-0040

e-mail:
office@proarte.ru

© 2001-2010 Фонд "ПРО АРТЕ". Все права защищены.
Программы Фонда "ПРО АРТЕ" поддерживаются Комитетом по культуре Правительства Санкт-Петербурга, Фондом Форда и Фондом Михаила Прохорова